玉器由原始的打制、简单的琢磨到精雕细刻,传承了数千年。玉雕技艺也由最开始的小件如清代和民国时期的烟嘴、手镯等简单的小件,发展为建国后70年代制作的中等件,80年代至90年代制作的大型玉雕作品。其工艺特点在于:因料施艺、废料巧用、剜脏去绺、化瑕为瑜、巧用俏色、浮雕、圆雕、内雕、镂空透雕、螺纹组合等。
一、因料施艺 因料施艺是玉雕中的首要工艺。玉雕为工艺创作,需要想象,并注于玉石之上。每部作品均需从料性、颜色、形状等出发,最大限度地利用玉料,尤其在人物、花鸟、花卉、动物的创作,更是因料设计,独辟蹊径。玉雕工艺悠久,其因料施艺之工艺日臻合理。历史上只以小件为主,制品单一,数量有限。随着工艺的进步,技艺的提高,因料施艺的技能水平越来越高,作品也越来越丰富。
二、废料巧用 废料巧用的目的是为了节省玉料资源,降低制作成本,以创造出与成品玉料同等价值或高出成品玉料价值的玉雕工艺品。
三、剜脏去绺 脏、绺是玉器制品中的大忌。剜脏即把玉中的杂质去掉,使玉更纯洁、明亮。事实上,玉雕大件难以找到通体皆无一杂质的玉料,因此要尽其所能剜脏,余其形状,根据其特征设计作品,最大限度地用料。去绺即对玉中自然形成却缺少一定形状、方向、规律的裂纹进行人为处理。绺的形成主要受自然力冲击、受冷变化等多种因素影响。绺的种类有断裂纹、破碎纹、龟背纹、炸心纹、炸惊纹等。玉的加工在选料和雕琢中首先要注重绺的处理,或顺绺锯玉或躲绺,直到去绺后再根据料形进行设计。
四、化瑕为瑜 瑕本为玉中之忌,然玉中难求晶莹剔透之碧玉,尤其在开采百年后,珍惜玉石资源、充分利用玉料,早已被玉雕专家们注意,形成“化瑕为瑜”的雕琢工艺特点。化瑕为瑜所创作的作品不但不影响作品,更使作品形象生动,增加逼真之感,达到普通玉料所达不到的效果。
五、巧用俏色
巧用俏色为玉雕琢工艺的一大特点,为玉雕界普遍应用。玉色以绿色为主,兼备黄、黑、红、白等色。有的玉为杂色玉,红、黄、墨、绿诸色聚于一体,色彩斑斓,如:河磨玉,其玉色为墨绿,外包褐黄色之玉皮。玉料丰富的颜色和玉质为制作中巧用俏色提供了良好的物质基础,亦使玉制品精美、形象、生动逼真,给人栩栩如生、活灵活现之感。
六、浮雕
浮雕为玉雕工艺种类之一。在雕刻平面的底板上塑造或琢制形象,形体轮廓线近似绘画,凸凹变化不一,不拘泥于形式。玉雕作品因浮雕各种花样、纹饰,使作品古色古香、典雅华贵。浮雕主要用于素活、炉、瓶熏器皿之中。其种类繁多,主要有浅浮雕:即雕刻较浅,层次交叉少,其深度一般不超过2毫米;中浮雕:“地底”比浅浮雕要深些,层次变化也多些,一般地子深度为2-5毫米;深浮雕:层次交叉多,立体感强。
七、圆雕 又称“园身雕”,属三维立体雕刻。前后左右各面均须雕出各式纹案。圆雕工艺应用最广的品种是素活类和人物类。其中,北玉圆雕的器身与器盖比例合适,配件精致,修饰华丽、富贵,使得该工艺闻名全国。
八、内雕 内雕是较复杂的工艺。在一块玉料上雕刻里外二层或三层景物,玉雕业称之为“绝活”。从民国时期至建国初期,由于工具条件所限和玉雕工艺尚不娴熟,内雕技艺一直空白。20世纪70年代后,玉雕艺人探索内雕技艺,并取得了突破性的成果。其作品有李洪才设计的“俏色蝠蝠篓”。篓内雕有两只蝠蝠翘首外望,堪称玉雕绝技。
九、镂空透雕
透雕又叫“镂空雕”,是浮雕的进一步发展。具体而言,透雕在浮雕的基础上将某些背景部位镂空,使形象的景象轮廓更加鲜明,使作品能体现出玲珑剔透、奇巧的工艺效果。透雕使玉雕作品层次增多,许多作品花纹图案上下起伏。因其工艺复杂,制作难度较大,采取钻孔穿透碾磨法,故镂空处上下层的线条错落复杂,在抛光时最为费时费力,然而透雕艺术效果最佳。
十、螺纹组合
螺纹组合是将工业螺纹、组装工艺应用于玉雕工艺品中。80年代后开始将螺纹引进玉制品中,效果理想。
此外,各类工艺虽分而述之,然在玉雕作品中很难分出某件作品为某种工艺,多数精品,亦将各种工艺集于一身,或以某一种工艺为主,兼备其它工艺。 |